第三十五届马大中文系文学双周征文比赛作品

【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组金奖】 恶的完成 —— 电影《告白》影评 文 /丘凯文 图：电影剧照（摘自网络  http://www.aoaod.com/Img-40/425181-465774.shtml  ）        恶与小孩，似乎两极。但在《告白》这部电影中，经由鲜血涂抹，他们融为一体，荒诞绝伦，从而震慑人心。    电影在五个人的自白中行进，在他们的陈述中渐渐凑齐的不仅仅是故事，更是恶的形貌。渡边修哉因想获得母亲关注而执行杀人计划；下村直树渴望肯定而直接杀死了女孩；森口悠子完美而无情的报复，利用了热血教师，典当了教师的前途及直树之母的性命；以及直树之母只把自己儿子当孩子，却对别人女儿的死毫无怜悯。唯一散发善的光辉的，是热血教师维特与在原著中作为 “ 殉道者 ” 的北原美月，然而前者逼死了直树，后者则是杀人犯露娜希的追求者。这些恶尚有前因，即便那原因有多卑微，比如修哉只想让母亲看自己多一眼 。更瘆人的，实则是那一群穿着洁白校服的男女学生，他们声音稚嫩，双眼澄净，看起来无害无辜，无尘无垢，却真正带出了纯粹的恶。在悠子陈述自己女儿被杀害时，这一群孩子仍能嬉笑打闹，雀跃放学，在黑板斗大的 “ 命 ” 字下，更显示出他们眼中生命的儿戏。却也是同一群学生，以正义自居，以制裁为名，把欺负修哉当成是一种竞技。暗涌的简讯，各人 “ 制裁 ” 修哉的分数不断上升，以及他们为直树准备的影片和礼物，实则是为了要传达他们的诅咒。这一切在他们天真无邪的笑容衬托之下，更显得触目惊心。    当这样的恶渐渐蔓延，披覆整个社会，恶于焉完成。日本社会看似光鲜明亮，讲求礼节，但这样的社会所衍生的恶，却也更易走向极端。《告白》触及许多社会议题，诸如校园霸凌；对爱滋病的无知与歧视；盲目设立偶像，即便是罪犯（露娜希事件）。电影中露娜希事件的原型可推测为日本知名的“铊少女”事件。该事件发生于 2005 年，一名住在静冈县的十六岁高一女学生，让母亲喝下剧毒“铊”，毒杀了母亲。可见，电影中的事件并非空穴来风。此外，电影更是直指少年法的盲点。悠子对孩子们所说的一句话深中肯綮： “ 最有办法保护你们的，其实是少年法 ” 。于是，电影乃至现实中的孩子肆无忌惮地犯罪...

【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组评审奖】 白里透红—— 电影《黄金时代》影评 文 / 毛紫蒨 图：电影海报（摘自网络  http://news.mtime.com/2014/09/17/1531739.html  ） 去年在北平，正是吃青杏的时候，今年我的命运，却是和青杏一般的滋味。 无意间发现的句行，牵引出两个人的邂逅，也为这段有缘无份，埋下伏笔。《黄金时代》片长三小时，其篇幅却不是短短一个下午就能品味消化的。电影的镜头，恰如萧红的记忆，那些成长经历，弟弟的眼睛，父亲的冷漠，伴随着匆匆画面和旁白呼啸而过，独留片尾与祖父在花园采花的零碎，勾勒出童年仅有的温度。后来的离家出走，投靠昔日未婚夫，再到被他抛弃，那些画面都是轻飘飘的，是萧红不想回顾的过去。第一个落脚的镜头，是萧军和萧红相遇的时候。萧红和萧军对坐，萧红挺着肚子坐在桌上，稍稍俯视着萧军。窗外的光泄入暗沉的房，预示二人的相遇夹着希望。萧军从皱纸上读出了萧红的才华，此时萧军望着萧红的视角是微昂的，视觉的角度描画了老年萧军的一句话，“她是我见过的女性中最美丽的。” 影片以讲述萧红生平故事为主轴，看似在描写天才女作家的一生，但其初衷更像在描绘一个平凡女人走过的漫漫人生路。萧红的爱情是纯粹的，她和萧军喝酒吃肉，袋里有着几张钞票，两人携臂走在大街上，街灯垂眉在冬夜中洒下温暖，这就是萧红的幸福。二人的恋情也让萧红结识了萧军的朋友，一行人相携横街而过，那段日子大概是萧红最快乐的时候。然吃过了青杏，马上就要尝到青杏的酸涩了。二萧初识时，萧军曾说他的爱情是直接的，“爱便爱，不爱便丢开。”但情到深处，萧军却无法阔达干脆，内心的男女尊卑，那触而不及的创作才华，在他心里打了一个解不开的结，而后越系越紧。第一次出口的矛盾，是萧红在昏黄灯光笼罩着的床上，问低眉写作的萧军，当初若不是那诗行，二人的命运是否还会交错。与其说是文艺爱情片，电影更像一部写实纪录片，片中的场景情节，都是从萧红遗留世间的文字，文友们的旁述以及老年萧军的追忆取材而成的。画面走着，萧红从旁说着，声音柔而沉，述者的脸庞应该是苍白沧桑的，犹如文友和萧军的多番提及。二萧往事，陈年过去，都成了故事，由见证过的人，对着镜头，对着我们，轻轻地说起，故人的往事。拍摄手法新颖，访谈情节仿佛演员与观众的隔空对话...

【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组入围奖】 《黄金时代》的两度尴尬 文 /林 麓 图：电影剧照（摘自网络 http://edu.1905.com/archives/view/1411/ ） 「在一片树林中有许多不同的树椿……极矮的树椿，它们已经毫无用处：这些逃脱了有用的苦难（ the tribulations of usefulness ）」 ──布莱希特（ Bertolt Brecht, 1898-1956 ） 电影《黄金时代》的尴尬，在于萧红曾说过，后人对其情事的兴趣，恐将远多于对其文学的关怀，当整部电影都着眼在萧红的男女关系，导演又将萧红的预言置入其中，于是这尴尬就被无限放大，越是此地无银三百両，观众越是有目共睹，整部电影缺失的，正是文学里的萧红。这里且不谈大处，就从小处捡视电影出现的两度尴尬。 一丶首度尴尬 电影开头就摆明车马，想从布莱希特所谓的间离效果，来拍所谓的萧红传记，传主自述只活到三十 一岁，定调了整部电影里，三不五时会跳出来各类角色的抽离叙述。因为整部电影都是沿着时间线叙事，于是当电影里的鲁迅死后，又突然插入 一段萧红身穿红裙，展现在鲁迅面前，却遭鲁迅否定的一幕，也就因为跳脱原有时间线，这一幕立刻显得尴尬无比，最后只好再接上一幕萧红身穿自制衣裳，让友人赞赏一番的画面。 布莱希特的间离效果方法，本来就可以赋予创作者更大的自由，跳脱时间线的束缚。但导演并不擅于运用，只能小心翼翼的沿着时间线前进，利用各类文本：信件复述丶史料镜像丶大量亲友访谈丶人物自述等拟纪录片手段，企图还原事实，然而所谓的亲身经历者和回忆者，都是演员，创作方式却又以剧情片式搬演丶再现丶拟仿甚至虚构，实际上拍成了部伪纪录片手法的剧情片，呈现以假乱真的结果。导演最大的尴尬就是不敢大胆取舍，越是想假装客观，越是曝露其主观。萧红的男女关系，乃至任何人的男女关系，本来就不是外人能轻易道出的，于是导演让外人来一番事后口述，就只能是他们看到的萧红丶萧军丶端木等三人的离离合合，这下让观众更是看得云里雾里，搞不清这夥人在玩什么男女游戏。导演该介入时不介入，美其名曰客观，其实只是导演功课的怠惰而已。 二丶间离的间离 这里先暂且离题，略为爬梳一番布莱希特的间离效果。「间离效果」，德文 Verfremdungs...

   【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组入围奖】 守护你们，是我一生的使命 —— 电影《 给小桃的信 》影评 文 /草心言月 图：电影剧照（摘自网络  https://movies.yahoo.com.tw/movieinfo_photos.html/id=4423 ）   “ 其实，我并没有这么讨厌这座岛 …… ”那天夜里，小桃轻声地对母亲说。从那天跟随着母亲刚踏上这片土地的时候，小桃就显得与周遭的一切都格格不入。她看着妈妈和亲人朋友闲话家常，却没有办法融入。镇上没有超级市场，也没有便利商店，只有小型的杂货店。在东京，或许没有人会随意跟陌生人打招呼，但妈妈就这样帮她交了新朋友——阳太和海美。阳太很努力地想让小桃融入这里，他带着她和其他伙伴们一起跳水，还带着她到家里欣赏爷爷手作的稻草舟。但小桃依然没办法敞开心扉，悲伤依然笼罩着她。    她想回到从前的生活，但也知道不可能。她看着桥下的水面，犹豫了很久但始终没有勇气跳下去。想起爸爸了吧？小桃的父亲是海洋研究员，在一次海上调查时发生意外去世了。而小桃因为自己当天生爸爸的气说了一句：“我最讨厌爸爸了，你不回来也没关系。”，一直活在懊悔之中。她怎么能对爸爸说出这样的话呢？其实就和大部分的人一样，我们都习惯伤害自己的亲人。对家人不经意地恶语相向、对父母脱口而出的气话，都无形中在他们的心中划下一道伤痕。那一封爸爸写的“给小桃”的信，让小桃极力想压抑的泪水决堤而落。后悔、自责、遗憾困着她的心，使她无法跨过心里的坎。    直到遇见了阿川、皮皮和小豆，小桃的生活才开始有了转变。刚开始的时候，小桃对这三个样貌奇丑的妖怪害怕至极。在跟爷爷聊天之后才知道，原来曾祖父以前也曾经见到过所谓的“妖怪”（但我觉得是爷爷本身亲眼见到的），害怕的时候只要回瞪他们，他们就不敢再欺负你了。因此，从一开始的害怕，到之后的反击再到和睦共处，小桃也渐渐变得开朗起来了。她和守护神很快地就成为了朋友，她带他们到山上找东西吃，还因为担心他们吃不饱而特地为他们准备了罐头。她不再揣着一颗冷漠的心，开始留意岛上风景的美。是啊，其实她一点也不讨厌这座岛。但父亲的逝世让她看的这个世界都是灰的。对父亲的思念加剧了她与母亲之间的隔阂。因...

  【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组入围奖】 一封跨越时间的信 —— 电影《 你好，之华 》影评 文 / 陈奕绅 图：照电影剧（摘自网络 http://news.mtime.com/2018/10/18/1585261.html ） 　　这部电影，所述说的是许多人的故事，围绕着之南的死。生命的消逝，往往拉近了许多人之间的距离，或许只有在那时候，人们才意识到生命的脆弱吧。 　　之南的死，造成了之华与尹川的重逢。时隔三十年，之华也早已不是当初那个偷偷暗恋尹川的女孩了，她有了自己的家庭，自己的生活，一个与尹川毫无关系的生活。尹川只是她封尘中的回忆里的一个章节罢了。 　　之华与尹川之间，永远隔着一个之南。她以之南之名给尹川写信，并不是因为她对尹川尚有眷恋，而是许多原因综合起来的决定。 　　之南的死不可能对之华没有影响，而在她身边能聊关于之南的事情的人，几乎没有，至少她丈夫不会理解。她想必也觉得，至少尹川应该知道之南的死吧，她还欠尹川一个交代，而之后与丈夫之间的争执，正如雪上加霜，她需要一个出口，于是才开始给尹川写信。若等到机会，便告诉他真相吧，她原本也不打算一直写下去，却还是写下去了。 　　至于尹川，他从来没有放下之南。他的生活，以及职业生涯，数十年来一直围绕着之南在原地踏步。影片前端他给之华发的信息，或许有一点恶作剧的心态，写的却也是字字真心，只是收信人理应是之南而已。 　　后来他收到了睦睦写的信，误以为是之南写的，洋洋洒洒写了六页的回信。这时我们才发现，初中的那四个月，尹川的生活中几乎没有之南，只有之华，他几乎没有什么机会跟之南说上几句话，所以才会有这封信，告诉之南她收到的情书背后的故事。 　　也正因为他没有放下过之南，他才会依寻之华留下的地址找到了之华，而这一次的会面，也是双方都非常需要的，之华终于得以告诉尹川之南的死讯，尹川也得知了关于之南的消息，不过最重要的是，两人都找到了可以聊之南的对象，总算找到了出口。 　　尹川找到了张超，张超告诉尹川他当初追求之南的原因，以及他与之南的一些事情。 　　尹川、之南、张超，这三人之间的关系，三人都是受害者，之南的死，也不能完全怪张超。张超从来没...

【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组入围奖】 人生无常，且行且珍惜 —— 电影《 给小桃的信 》影评 文 /龙龙龙 图：电影剧照（摘自网络） 如果要一个确切的词来形容这部电影的话便是温馨二字。在电影的一开始，我就对那三滴 “ 水滴 ” 感到疑惑。原以为是雨水，可是它们落在信纸上时，却没有弄湿信纸。当主角桃子对于母亲不和她讨论就带她到位于海峡附近的港口城市汐岛居住的决定而不快。 我还挺理解桃子的中心情的，无关年龄每个人都渴望被尊重。更何况是从东京这样一个城市搬到一个乡下地区，有诸多的不便所以也容易让人不顺心。而且当桃子看见母亲和旁人说说笑笑的样子便觉得母亲遗忘了父亲，也觉得自己不被关心。于是桃子就把心里的门给关上了，此时 3 个妖怪的出现填补了桃子的空虚寂寞也打开了桃子心中的门。虽然初期时桃子十分害怕也很讨厌他们，但是在深入与他们相处后也发现了他们的本性都不坏。也因为妖怪的关系，桃子不知不觉中和同龄的伙伴打成一团，桃子最终也因为和 3 个妖怪的相处经历变得更加勇敢了。 当 3 个妖怪出现在电影当中时，说实话我都快吓疯了，差点要尖叫了出来。虽然这么说很失礼但确切的原因是因为我被 3 个妖怪的样貌给吓到了，被 3 个妖怪里的最呆呆的阿豆的行为给惊呆了。试想一想，有一个生物在舔你的脚的当下，你会有什么感觉？我仅仅是看到那个场景，脑补代入了角色一会儿，我就全身起鸡皮疙瘩了。假如要具体形容的话，就好像猫咪炸毛了一般。   “ 人不可貌相。 ” 这一句话很适合套用在 3 个妖怪上。面目狰狞且身躯庞大的岩，却是个憨憨的老实人，总是不知不觉就把所有的实情给说了出来；贼眉鼠眼且身躯干瘪但肚子大的阿川，殊不知是团体里最懂人情味的也算是一个在危急时刻想得到办法的诸葛亮；圆头圆脑袋圆眼睛还时不时会伸出舌头身躯较小的阿豆，虽然看起来像是日本传说里恐怖的河童，但是它确实 3 个妖怪中最呆萌也最纯真的，也许也是因为它的单纯所以它所说的话即纯粹却又十分有力。以上所述虽然有人身攻击之嫌，但确实是我心里对于他们的想法。    在电影里的后半段桃子的妈妈 —— 郁子因气喘病发作急需得到治疗但医生因天气恶劣无法赶回来时，桃子得到了妖怪们的帮助。其中最大的功劳莫过于这 ...

【第三十五届马来亚大学中文系文学双周影评组入围奖】 一段不可思议的浪漫爱情故事 —— 电影《触不到的恋人》影评 文 / 伍思恩 图：电影剧照（摘自网络后合成） 我有一个不可思议的故事，你愿意聆听吗？这是我看完电影，最触动我的一句话。触不到的恋人，原来只是指过程。其实，最后两人还是碰面了。一开始，被电影题目所影响，总觉得这会是个悲伤的故事，结果原来还是甜蜜收场。 看完电影，回想起个中情节，才猛然醒悟导演在电影一开始就以推进镜头的方式，让女主角从海边小屋走到邮箱，隐约地暗示观众要注意这个连接男女主角之间的桥梁。为了让邮箱这一贯穿全电影的重要主角具体化，导演还模糊了远处走来的女主角，让观众只能把注意力放在邮箱，也让这劳苦功高的爱情桥梁在第一幕就成为了画面的中心。 也许是为了配合这个穿越两年的时间的爱情故事，导演一直以跳接的方式来叙述故事。尤其是电影的尾声，特别的让人印象深刻。在女主角恩树投了信想警示恩贤避开那场夺命的车祸后，紧接着的恩贤被撞死的情节，真的很让人揪心，还以为男主角是因为赶着出去为恩树阻止与“前男友”分手的致命点发生，劝勉恩树不要与“前男友”分隔两地而匆匆出去，错过了那封警示信。结果原来是导演以跳接的方式，先告知原本没被插手的结局，然后才诉说之后被改变了的故事。虽然最后算是半开放的结局，以男主角对女主角说的一句“我有一个不可思议的故事，你愿意聆听吗？”作为结束，但是这简单的一句话却让人感到十分的甜蜜，因为最后男主角还是跨越了时闲的距离，找到了女主角，并跨越了心理障碍，鼓起勇气上前尝试与女主角相认、相识。毕竟，间中男主角其实还是有在过往成功找到女主角，但却因为女主角对他的陌生，以及当时还有另一个男人的陪伴而让男主角却步。但在知道自己与死神擦肩而过，明白了女主角对他的在意，带着女主角对他的情意，让他们终于在同一时空下见面。 为了铺陈以及隐藏反转式的结局，导演除了在电影题目下心思，整体的电影色调也以一种忧郁的蓝灰色来让观众下意识地带入悲伤的情调，让男主角对这段触不到的感情的彷徨、女主角与前男友感情破裂的悲伤 、 分隔两个时空的一个人约会的孤单更为深刻。在这蓝灰色的情调下，导演又运用了一些色彩鲜艳的事物来凸显出男女主角之间的甜蜜。例如，恩树最喜欢的男主角星贤亲手布置闪闪发亮的圣诞树，以及恩树在星贤安排的约会中品尝...